今年七月份，曾夺得亚洲首位冬奥会男子单人滑冠军的日本花样滑冰名将羽生结弦官宣今后不再参加竞技比赛，但仍将以花样滑冰运动员的身份参加表演赛。
正在进行比赛的羽生结弦消息一出，便在全网掀起了一波热议，有不少人为羽生结弦不再参加大赛而扼腕，但也有很多粉丝为「柚子」（中国粉丝对羽生结弦的“爱称”）转战表演赛、今后能够更纯粹地享受花滑之美而开心，属于羽生结弦的舞台远没有落幕。
羽生结弦的招牌动作之一，贝尔曼旋转「美丽又残酷」的贝尔曼旋转是对选手肌肉控制、身体平衡和情绪质感的综合性考验，基于男性生理结构特点，大多数男选手在到达一定年龄后（一般认为是22岁后），便无法再完成这一动作。但羽生结弦几乎在每场比赛中都会向观众呈现这一动作，其身体柔韧性与平衡感达到了惊人的高度。
羽生结弦的招牌动作之一，燕式滑行除了贝尔曼旋转和4A转体，燕式滑行同样也是羽生结弦的招牌动作。这个动作与芭蕾舞中的常见舞姿Arabesque非常相似，Arabesque的中文译名为迎风展翅，许多剧院的《天鹅湖》演出海报上的「伶娜」就是定格在这一动作。
俄罗斯国家芭蕾舞剧《天鹅湖》海报事实上，在「花样滑冰」这项起源于英国的冰上运动项目中，许多动作是从芭蕾中演变、改良而来，因此花样滑冰也有「冰上芭蕾」的美誉，两者有着密不可分的关系。
吻冰礼，与芭蕾舞的基本功前倾压腿相似芭蕾，是一种起源于十七世纪末欧洲的舞蹈，在近四百年的发展中孕育出一套独特的表现形式，与这一时期的西方古典乐相得益彰，诞生了无数经典的舞剧杰作。
芭蕾舞剧《天鹅湖》
芭蕾舞蹈美学的精髓，就在于「对抗重力」——踮足和跳跃，是芭蕾舞步的灵魂。在芭蕾表演中，演员们经常需紧绷脚背、以脚尖着地的形式完成演出，因此也被称为「足尖舞」。而跳跃动作则往往代表着芭蕾舞技术的极限，对舞者的身量、控制力、经验技巧等都有着严苛的要求。
羽生结弦在年表演《天鹅湖》无论是洁白冰面上的花滑运动，还是木质舞台上的芭蕾舞蹈，都是高超技术与艺术表现力的至臻结晶。这些震撼人心的表演是选手们勇敢挑战极限的最好证明，以躯体为载具，竭力呈现出生命的激情。
提起有着五百余年历史的芭蕾，绝大多数人第一时间想到的作品恐怕就是《天鹅湖》了吧。《天鹅湖》是古典派芭蕾的经典著作之一，这一派系的舞剧多以童话或神话故事为主题，除了《天鹅湖》外，《胡桃夹子》、《堂吉诃德》也是该流派的代表作品。古典派芭蕾在服装上多为纱质的短裙，充分表现出舞者的腿部线条之美。
俄罗斯芭蕾舞团舞剧《天鹅湖》
作为古典派芭蕾的代表作，《天鹅湖》在芭蕾舞界有如王冠上的明珠，不论从故事、音乐和舞蹈的编排上，其艺术高度都代表着这一艺术形式不可取代的巅峰地位，可以说「没有一位芭蕾舞演员不想出演《天鹅湖》」。
俄罗斯芭蕾舞团舞剧《天鹅湖》
《天鹅湖》讲述了一个曲折而凄美的爱情故事，其情节集合了彼时爱情传奇的诸多要素：王子与公主、邪恶的魔王、身份隔阂造成的爱而不得、错认身份的偷龙转凤……但最终「真爱必胜」。
俄罗斯芭蕾舞团舞剧《天鹅湖》
在舞剧中，「四小天鹅」舞曲或许是整部舞剧中最为大众所熟知的一段。由四位出演「天鹅少女」的舞者在并肩成列、交叉牵手的状态下，随着愉悦的舞曲轻盈起跳。
俄罗斯芭蕾舞团舞剧《天鹅湖》，四小天鹅片段
在一段舞蹈里，舞者们手牵着手，以击脚跳和轻步行进完成舞步，在全过程中，四位舞者的动作频率幅度都必须保持高度同调，是这段舞蹈的挑战所在，不仅考验舞者本身的功力，更考验彼此间的配合。
节选自年巴黎歌剧院芭蕾舞剧《天鹅湖》（努里耶夫版）演出录像，四小天鹅片段，源于网络
《天鹅湖》的女主角，无疑是每一位芭蕾舞女演员职业生涯梦寐以求的角色，无论是技术还是艺术表现力，都堪称古典芭蕾舞剧中最为复杂的角色。传统剧情中，纯洁的白天鹅公主，与奉命迷惑王子的恶魔之女、黑天鹅奥蒂莱，会由同一位舞者扮演。黑天鹅的出场虽然仅有第三幕的后半段，但她与白天鹅之间有如光与暗般复杂的对照与隐喻，却缔造出芭蕾舞剧史上最令人难忘的角色之一。
俄罗斯芭蕾舞团舞剧《天鹅湖》，黑天鹅登场
在第三幕中，黑天鹅奥蒂莱突然登场，与王子的一段双人舞将全剧的冲突推向最高潮。遵照传统，这一段舞蹈中，黑天鹅舞者需完成32圈挥鞭转，不仅要将转圈时定点尽可能保持在原地，还需时刻保持抬臂开合，以展现出黑天鹅那具有魔性的致命魅力，才足以说服观众王子被迷惑的合理性，呈现视觉盛宴的同时也是对舞者自身功底的检验。这也是年美国惊悚电影《黑天鹅》的灵感来源。
在另一部古典派芭蕾代表作《胡桃夹子》中也有挥鞭转的动作。
首席NinaKaptsova在剧中出演糖果仙子
古典芭蕾的另一个派系浪漫派芭蕾，从诞生年代看，应被看作是古典派芭蕾的「前辈」。这一派系诞生于18世纪末期战火纷飞的法国巴黎，彼时正在经历战争的人们将对现实的失望融合进文艺创作中寻找慰藉，这种文学情愫催生出一批以拥有永恒生命的精灵、女仙或是幽灵主角，与凡人男子演绎出一段段爱恨交织的恋情为主题的浪漫派芭蕾舞剧。
芭蕾舞剧《吉赛尔》剧照
相较于强调动作精准严谨的古典派芭蕾，浪漫派芭蕾更强调舞蹈动作的激情所产生的感染力，也更符合浪漫派芭蕾舞剧故事主题的基调。这一类型的舞剧的女性多以长裙为演出服装，将浪漫派文学浓重的抒情色彩和美好幻想交织进舞者们的层叠衣袖中。
芭蕾舞剧《仙女》剧照
浪漫派芭蕾的特点是内容情怀浪漫，动作典雅而富有激情。在这之中，有着「芭蕾之冠」盛名的《吉赛尔》便是公认的浪漫派芭蕾巅峰之作。
荷兰国家芭蕾舞团舞剧《吉赛尔》剧照
《吉赛尔》取材于德国作家海涅的《自然界的精灵》和法国作家维克多·雨果的《幽灵》，讲述了田园姑娘吉赛尔爱上了乔装成农民的贵族伯爵，后来，吉赛尔发现了心爱之人的真实身份，且他早已与其他女子订婚，最终心痛至死，化身成为了林间幽灵的故事。
荷兰国家芭蕾舞团舞剧《吉赛尔》剧照
在《吉赛尔》第一幕中，天真灿烂的少女吉赛尔在招待了贵族一家后，贵族少女送给了她一条项链，吉赛尔则用一段轻盈细腻的舞蹈表示感谢。
《吉赛尔Giselle》演出录像，源于网络
在一圈圈高速的旋转中，吉赛尔的飞扬神色随着律动流淌进翩跹衣袂，精致有力的足尖宛如管弦乐器的琴弓，拉动每一位观众的心弦。
《吉赛尔Giselle》演出录像，源于网络
到了第二幕，成为幽灵的吉赛尔遇到了误入幽灵舞会的伯爵，在伯爵即将被幽灵们折磨至死时，吉赛尔向幽灵女王求情，救下了奄奄一息的伯爵。
节选自年斯卡拉大剧院《吉赛尔Giselle》演出录像，源于网络
舞者们用了大量的Suivi（足尖碎步）来表现出幽灵的神秘与清冷感，柔若无骨的肢体动作笼罩在灰蓝的光线下，令人完全沉浸其中，仿佛置身于深夜的幽林，目睹了这场阴阳相隔的炽热爱情。
节选自年斯卡拉大剧院《吉赛尔Giselle》演出录像，源于网络
不论是家喻户晓的《天鹅湖》，还是深情款款的《吉赛尔》，芭蕾舞者们用自己的情绪和技巧演绎出哀婉的白天鹅、艳丽的黑天鹅、深情的王子……当舞者的情绪完全与角色融合，一步步的跳跃与转体便成就了技术向艺术的升华。
年北京冬奥会花样滑冰自由滑女子冠军安娜·谢尔巴科娃
无可反驳，芭蕾作为世界上最著名的舞种之一，自诞生以来，一直与音乐编曲、文学著作、地域文化等互相结合、成就彼此，早已成为一门独树一帜的艺术，还孕育出花样滑冰、花样体操等视觉体验绝佳的竞技运动。
俄罗斯芭蕾舞团舞剧《天鹅湖》
在舞台上，我们能看到舞者们卓越的身体控制与技巧运用能力，「炫技」背后隐藏的漫长付出，艰辛训练所透露的坚韧隐忍，才是让芭蕾登上艺术高峰的真正阶梯。
